Esclavos del reconocimiento

Por todo ello, verse reconocido es aquello que garantiza, en mayor o menor medida, lo que cada uno es. Así pues, no es de extrañar que una de las figuras más fundamentales de la historia de la literatura, Marcel Proust, luchase por ello llegado un punto determinado de su obra. Y es que, tal y como nos narra majestuosamente Thierry Laget en su libro Proust, Premio Goncourt (fantástica la edición de Ediciones del Subsuelo y maravillosa la traducción de Laura Claravall), el escritor sintió, sobre todo entrada la madurez, que su obra había sido privada de ella. Según su parecer, su prosa sólo llegaba a unos circuitos cerrados, casi endogámicos, de familiares y amigos, mayoritariamente. Proust, harto de aquella limitación receptiva, deseaba que su obra alcanzase a un público mayor y heterogéneo, y, por ese motivo, empezó a valorar la posibilidad de presentarse a varios certámenes literarios, entre ellos el Premio Goncourt o el Gran Premio de novela de la Academia Francesa, a colación de su libro Por el camino de Swann, en 1914.

Sin embargo, y si volvemos a Hegel, la lucha por el reconocimiento siempre es una lucha a muerte. Victoria o derrota. Dicho en otros términos, para conseguir ser reconocido hay que jugar el juego y, para que los diferentes jurados valorasen su obra, era necesario llevar a cabo toda una serie de prácticas a las que Proust, por diferentes razones por entonces, no estaba dispuesto a entrar. Tal vez todavía seguía creyendo en la potencia de la palabra, en la verdad de la letra, y empañar su trayectoria con toda una serie de acciones completamente alejadas a sus creencias habría sido funesto literaria y personalmente para él. Pero la tentación seguía ahí, no obstante, latiendo con mayor intensidad en cada línea que escribía después de aquella renuncia (o mejor designarlo resistencia). Por ello, no será hasta 1919 cuando se lanzará definitivamente a por el Premio Goncourt, a raíz de A la sombra de las muchachas en flor. Y con todas las consecuencias, cabe añadir. En este momento, Proust está decidido a entrar en el juego y en la lucha a muerte, dicho en términos hegelianos, por el reconocimiento. Tal y como narra Laget, con una prosa fluida pero no exenta de ironía y erudición, los pormenores para que Proust pudiese alcanzar el Premio Goncourt fueron, como poco, terribles. En primer lugar, porque finalizada la Primera Guerra Mundial, el contexto socio-cultural no estaba por la labor de valorar la posibilidad de entregar un premio del prestigio del Goncourt a una obra que no tratase, de alguna u otra forma, el conflicto que acababa de tener lugar. Las experiencias en el frente, la locura de las trincheras debían dejar el anonimato de los soldados para circular por la masa de lectores. No podía obviarse lo ocurrido y, en cierto modo, un cierto espíritu de concienciación aleteaba por el país en aquel entonces. En segundo lugar, porque Proust era un escritor más o menos consagrado, aunque no fuese leído por las multitudes, y el Premio estaba pensado para difundir la obra de autores jóvenes y noveles, que necesitaran, en alguna medida, la dotación económica para iniciar su carrera literaria. En tercer término, y estrechamente vinculado con el anterior, porque Proust pertenece a una burguesía más o menos acomodada, y su patrimonio (aunque es verdad que en aquel entonces tiene ciertas dificultades patrimoniales) no urge la ayuda económica que sí necesitaría un autor en ciernes.

Sea como fuere, Proust consigue el galardón por encima de Roland Dorgelès y su Las cruces de madera, gran favorito de la crítica y del entramado cultural parisino. Pero el reconocimiento que esperaba Proust no fue el que recibió en este primer momento. Ni mucho menos. Las reacciones fueron, como poco, furibundas: críticas desatadas por premiar una obra alejada de la auténtica realidad de la posguerra, boicots enmascarados bajo la premisa de precios casi inasumibles de la edición, burlas de su título y de su escritura… Proust, y la entrega del premio, en resumidas cuentas, se convirtieron en objeto de sorna y de ataques por todos los lados. La obra no despegaba en ventas y, aquello que lo motivó a entrar en la lucha, en ese combate absurdo, no lo neguemos más, empezó a girársele en su contra. Y es que la escritura de Proust no dependía de ningún premio. Su belleza y profundidad trascendían la dinámica de unos galardones que, en la mayoría de los casos, premian más lo epidérmico y los intereses que la calidad del estilo, la creatividad y la brillantez de una trama más o menos alambicada. La lucha por el reconocimiento, volvemos a Hegel, siempre implica un Amo y un Esclavo, así como un intercambio más o menos constante entre ambas figuras. Quien se cree que es Amo porque el Esclavo, es decir el otro que renuncia a su deseo, lo reconoce, realmente se convierte en su reo: demanda constantemente ese reconocimiento y se convierte en prisionero del juicio del otro. Y es que la mayor ironía radica en que el reconocimiento que tanto anhelaba Proust le vendrá dado por otros canales, alejados absolutamente de la lógica de los premios (una lógica que, por otra parte, Laget desenmascara a la perfección, de una manera cuidada y lúcida) y sin esperarlo (como casi siempre acontece con lo que es verdaderamente importante). Hay algo azaroso en el reconocimiento (sea del orden que sea). Y si no, ¿quién recuerda hoy que Proust ganó el Premio Goncourt?

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Autor: Thierry Laget. Traductora: Laura Claravall Serra. Título: Proust, Premio Goncourt. Editorial: Ediciones del Subsuelo. Venta: Amazon, Fnac y Casa del Libro.